ELIXIR DE VIDA, de Jamir Johanson
y Manzana 1 / 20 años de historia
Viernes 26 de septiembre – domingo 30 de noviembre
Público: 38.573 visitantes
En la exposición de pinturas ELIXIR DE VIDA Jamir Johanson presenta cuatro temáticas: achachairús, toros Nelore, bailarinas y músicos. El artista describe acerca de sus motivaciones y colores:
INSTANTES
Cada trazo nace como un impulso vital. Pintar es revivir, vibrar, dejar que las imágenes que me habitan se liberen en color y forma. En cada obra recojo pedazos de vida: instantes de emoción que me hicieron sentir vivo. A veces pienso, a veces solo dejo fluir. Así como en la vida, en el lienzo uno mira, siente, se abandona.
MATICES SUTILES
Desde los primeros pasos, el desnudo femenino fue un territorio de fuerza y revelación. Al inicio, explícito, directo; con el tiempo, se tornó más sutil, contemplativo, poético. En la piel descubro matices infinitos, no solo el cuerpo, sino la sugerencia, el misterio. Aquí el arte no muestra: insinúa.
“EL BESO DORADO”
Una fruta convertida en obsesión cromática. Sus tonos, entre lo que son y lo que parecen, me invitan a explorar el deseo, la pureza, lo inasible. Descubrir su blanco, su nieve, su dulzura es hallar un elixir de vida. Con color y trazo persigo esa sensación, ese instante que nunca se agota.
BRAVURA Y CALMA
De niño me persiguieron hasta en sueños, bravos como la vida en sus inicios. Hoy, transformados en lienzo, son nobleza y calma. Los toros ya no me acechan: danzan en color, en línea, en pureza. En ellos descubro la fuerza contenida y la serenidad que reconcilia.
POLICROMÍA DANZANTE
Flores que se funden en cuerpos, colores que vibran con la música, formas que invitan a bailar. La naturaleza del día a día se entreteje con lo cotidiano y se eleva en celebración. Cada trazo busca ese instante de placer, de armonía, de felicidad compartida: una sinfonía en lienzo.
JAMIR JOHANSON
JAMIR JOHANSON. Nació en Cajabamba, Perú, en 1973. Estudió dibujo y pintura en la Escuela Nacional de Bellas Artes (1991-1997), en Lima. Desarrolló su carrera profesional en su natal Perú hasta 2004 exponiendo en galerías de su país como en espacios internacionales.
Su arte lo trajo a Santa Cruz de la Sierra en 2004. Viajó para presentar una exposición y decidió quedarse en el oriente boliviano atraído por las oportunidades. Desde entonces echó raíces en esta ciudad gracias también a que formó una familia.
En su trayectoria ganó el II Premio Medalla de Plata en Pintura y el premio Química Gamma “Promoción Juan Manuel Ugarte Elespurú”, ambos de la Escuela Nacional de Bellas Artes, Perú.
Expuso en el Instituto Cultural Peruano – Norteamericano, Lima; en la embajada de Perú, en Singapur. En Bolivia: en la Embajada de Perú en La Paz; en la galería El Cabildo, Tarija; en Santa Cruz, en la Casa Municipal de Cultura Raúl Otero Reiche, en los hoteles Camino Real, Chiquitos (San José de Chiquitos) y Los Tajibos; en el edificio La Riviera, en Cainco y en las galerías Kiosko, Manzana 1 Espacio de Arte y Casa Melchor Pinto. Sus exhibiciones individuales más recientes son “Ausencias”, en la galería Altamira de La Paz (2024); “Erótica”, en la Casa de Municipal de Cultura de La Paz (2025) y en Todo EsCultura, de la galeria Búho Blanco de Santa Cruz de la Sierra (2025).
Actualmente, tras 28 años de trayectoria, suma más de 20 exposiciones individuales, más de 35 muestras colectivas y tiene cumplidas sus principales aspiraciones de artista: tener un taller amplio y vivir del arte.
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Manzana 1 / 20 años de historia
Una instalación de 90 manzanas intervenidas en sus dos caras, por 76 artistas de Bolivia rinde homenaje a los 20 años de vida de Manzana 1 Espacio de Arte. Todos estos autores, pintores, escultores y ceramistas expusieron en la galería en el transcurso de sus dos décadas de vida, motivo por el que fueron convocados a ser parte de esta experiencia.
De Santa Cruz, La Paz, El Alto, Oruro, Chuquisaca (Tarabuco y Pampa Lupiara), Cochabamba, Potosí, Tarija (Yacuiba).
LISTA DE AUTORES DE MANZANAS
Abel Bellido/Adda Donato/Ánima Mea/Alejandra Dorado/Adolfo Torrico/Alvaro Crespo/Arturo Suman/Betzalel Maida/Carlos Mujía/Claudio Arduz/Cecilia Lampo/Cecilia Salvatierra/Cecilia Wilde/Carolina Sanjinés/Carlos Paz/Charo Liendo/Cristian Laime/Corina Aguilar/Daniela Durán/Douglas Rodrigo Rada/Douglas Rivera/Eduardo Ribera/Ejti Stih/Erasmo Zarzuela/Esmeralda Méndez/Facundo Vásquez/Fiorenza Meruvia/Florencia Cadhailon/Francine Secretan/Freddy Murillo/Herlan Balboa/Isabel Garrón/Jamir Johanson/Jimena Pereda/Jorge Dávalos/Jorge Aranda/Jorge Padilla/José Mamani/Juan de la Cruz Heredia/Juan Mayta/Julio César Escóbar/Juliane Müller/Kamu Mamani/Lara Sabatier/Leoni/Leticia García/León Saavedra/Luis Esteban Gutiérrez/Luis Mora Pozo/María Zanutti/Magenta Murillo/Miguel Ángel Burgoa/Mogli/Natalia Revollo/Nicole Vera/Oscar Barbery/Pedro Galvis/Pedro Quispe/Raquel Schwartz/Romaneth Zárate/Rolando Piñeiro/Renate Hollweg/Reinaldo Chávez/Raúl Alvarado/Ronald Candia/Roxana Usnayo/Rubén Perales/Sara Callpa/Sharon Pérez/Tika Rivera/Vidal Cussi/Víctor Araníbar/Wara Cardozo/Willan Añez/Yarmila Laura/Yefrin Acuña
HISTORIA DE UN EDIFICIO RECUPERADO
PARA EL ARTE Y LOS CIUDADANOS
Manzana 1 Espacio de Arte nació por la visión y entusiasmo de tres artistas que se propusieron crear una galería de arte. Ejti Stih, Juan Bustillos y Valia Carvalho se lanzaron a la experiencia que poco tiempo después necesito formalizar su trabajo y lo hizo como Asociación Civil independiente, autogestionada y sin fin de lucro, que promueve artes visuales. Ejti Stih y Juan Bustillos son sus actuales codirectores voluntarios.
En el centro histórico de Santa Cruz de la Sierra, después de 13 años de abandono, el antiguo edificio de la Policía Nacional se reabrió como espacio cultural el 27 de septiembre de 2005. Para llegar a esto, los gestores de Manzana 1 firmaron un convenio con el Gobierno Municipal y buscaron el aporte de empresas privadas y personas particulares con el fin de restaurar la planta baja.
La galería fue creada para presentar exposiciones nacionales e internacionales de alta calidad y con acceso gratuito para el público. Al cumplir 20 años de trabajo el 27 de septiembre de 2025, los hechos muestran que Manzana 1 se constituye en un espacio popular y de evidente impacto social reflejado en sus 17.000 visitas promedio por mes contadas con cámara registradora. En dos décadas Manzana 1 recibió más de dos millones y medio de visitantes.
Manzana 1 presenta diversas formas de expresión artística: escultura, pintura, fotografía, diseño gráfico, cerámica, historietas, dibujo, instalaciones, moda, costumbres, video, arte conceptual etc. en ocho salas distribuidas en los dos pisos del edificio que ocupa.
Desde 2018 también sostiene una agenda permanente de exposiciones a escala urbana en Arte en la Plaza, con lo que incursionó en el predio público contiguo y al aire libre, en la plaza Manzana Uno, en el corazón urbano de la capital.
Manzana 1 hizo cinco ediciones del Simposio Internacional de Escultura en madera, que heredó a la ciudad 38 obras de gran formato emplazadas en el Paseo de las Esculturas, en el 3er. Anillo interno y Av. Canal Isuto.
Desde noviembre de 2022 la galería organiza el Foto Festival Manzana 1, acontecimiento internacional referente en América Latina, con la participación de fotógrafos y fotoeditores de alta talla mundial que llegan para exponer fotografía documental y fotoperiodística, dar talleres, revisar portafolios y dejar conocimiento. En 2024 este evento tuvo su segunda edición.
En noviembre de 2022, Manzana 1 se amplió hacia su planta alta, gracias a un convenio con la Asamblea Legislativa Plurinacional, actual propietaria del inmueble. Esto permite doblar su área expositiva, la cantidad de exposiciones anuales y fundamentalmente recuperar para los ciudadanos la función completa de la antiagua casona.
